Как на самом деле выглядели древние статуи?

Сегодня мы поговорим об искусстве и попытаемся ответить на вопрос, всегда ли древние скульптуры были белыми. Мы побываем в музеях и даже совершим путешествие во времени, чтобы увидеть, какими на самом деле тогда были эти статуи. И в самом начале мы отправляемся в Нью-Йорк, в знаменитый Метрополитен-музей, который мы посетим первым. Мы идем по коридору и попадаем в зал, где хранится одна из крупнейших в мире коллекций древнегреческих и римских статуй.

Кое-что сразу бросается в глаза — все статуи белого цвета. И это логично, ведь в основном их делают из белого мрамора. Долгое время историки, археологи и исследователи принимали этот факт как должное, ведь статуи всегда были белыми. И это даже не обсуждалось. Но в восьмидесятых годах прошлого века была обнаружена древнегреческая статуя, которую явно красили. Это открытие заставило всех задуматься: а вдруг все древние скульптуры окрашены? Давайте внимательно посмотрим на это произведение искусства. Исследователи выяснили, что эту греческую статую третьего века до нашей эры покрасили почти полностью, сохранив ее первоначальный вид. Не нужно слишком пристально всматриваться, чтобы заметить на статуе остатки розового, синего и красного цветов.

Но эта статуя не исключение, а норма! Оказалось, в древности мастера ярко раскрашивали скульптуры, но эта информация почему-то затерялась. Исследователи считают, что окрашивание статуй было способом приблизить их изображения к реальности. Мы живем в окружении ярких красок, поэтому искусство может отражать это, верно? Верно! Итак, давайте вернемся назад немного и попытаемся понять, что произошло. Почему все статуи в музеях белые? Думаю, вы слышали о Микеланджело. Это известный итальянский скульптор, который создал знаменитого Давида и расписал потолок Сикстинской капеллы. Микеланджело был одним из знаковых художников эпохи Возрождения.

Во времена Ренессанса европейские художники, философы и ученые вновь проявили интерес к творениям Древней Греции и Рима. Микеланджело, как и многие другие, изучал серию римских скульптур, например скульптуру «Лаокоон и его сыновья». Художники были в восторге от реалистичных фигур и чистого белого мрамора. Но они не знали (и никак не могли знать), были ли скульптуры изначально цветными и просто выцвели, ведь их нашли после того, как они много лет пробыли в земле и на открытом воздухе. Исследователи считают, что змеи и мантии у скульптуры Лаокоона изначально были цветными. Деятели искусства эпохи Возрождения решили отдать дань уважения своим предшественникам и поэтому тоже не красили скульптуры. Они вырезали их прямо на мраморе и оставляли белыми, потому что думали, что именно так и было в древние времена. После этого работы Микеланджело и его современников повлияли на целое поколение скульпторов. И этот способ создания статуй конечно же перекочевал в наше время. Однако свидетельств наличия краски в древних скульптурах предостаточно.

Некоторые исследования показывают, что уже как минимум столетие известно, что древние скульптуры изначально не были белыми. Другие предполагают, что об этом могли узнать еще раньше! В начале восьмидесятых археолог Винценц Бринкман сделал большое открытие. Во время учебы в Университете Людвига-Максимилиана в Мюнхене он разработал технологию, которая позволила обнаружить полихромию в древних образцах греческих статуй. Полихромия — это искусство раскрашивания материала несколькими цветами. Бринкман был ошеломлен и не понимал, почему об этом не говорили другие археологи. Но впервые исследователи поняли, что древние статуи не были совершенно белыми, давным-давно, задолго до рождения Винценца.

Это случилось во время раскопок Помпеи, еще в тысяча семисотых. Как известно, после извержения вулкана Везувий Помпеи на юге Италии были полностью покрыты лавой. Город был разрушен, но из-за облаков пепла, возникших из лавы, со временем удалось сохранить большую часть городской структуры. К радости искусствоведов и археологов, именно Помпеи помогли исследователям понять Древний Рим. Там нашли несколько сохранившихся фресок, изображающих сцены повседневной жизни римлян, а на одной из таких картин был изображен художник, который раскрашивал скульптуру. Этот факт был зафиксирован известным искусствоведом Иоганном Иоахимом Винкельманом, который также считается отцом истории искусства.

Давайте поближе познакомимся с другой знаменитой статуей. Чтобы увидеть ее, придется лететь до самого Рима и заглянуть в музеи Ватикана. Статуя, на которую вы смотрите, — классическое изображение Цезаря Августа. Для справки: он был основателем Римской империи и первым императором Рима. Важная фигура. Скульптура, которую вы видите, называется «Август из Прима Порта». Скорее всего, вы уже видели ее — например, в учебнике по истории. Скульптура всегда изображалась выполненной из чисто белого мрамора, но, согласно археологическим раскопкам тысяча восемьсот шестидесятых, оригинальная статуя была цветной. Археологи считают, что у статуи Августа из Прима Порта была малиновая туника, желтые доспехи и фиолетовая мантия. Не забываем и о том, что цвета не были искусственными — скульпторы могли получить красители только из природы. Было невероятно сложно создать фиолетовый цвет: когда-то его получали из слизи редкого вида улиток. Значит, только богатые люди могли позволить себе использовать фиолетовый для окрашивания произведений искусства и одежды. Думаю, это веское доказательство того, что древние статуи не всегда были белыми. Но, судя по экспонатам, представленным в современных музеях, у деятелей искусства не было интереса к дальнейшему изучению полихромии в древних скульптурах.

Помните того археолога, о котором мы говорили? Бринкмана? Так вот, с восьмидесятых он собирал данные о полихромии, а потом даже начал делать цветные копии статуй. Технология, которую он использует, очень сложная. Чтобы воссоздать древние произведения искусства, Бринкман делает их трехмерные гипсовые копии, затем раскрашивает вручную — в этом ему помогает жена. С помощью ультрафиолетового света археолог понимает, какие цвета использовались в оригинальных скульптурах. Некоторые пигменты светятся в ультрафиолетовом свете, и их можно обнаружить.

Возьмем этого красочного лучника. Только взгляните на цвета! Это реконструкция мраморного лучника в костюме всадника. Чтобы его точно изобразить, реставраторам пришлось скрупулезно исследовать историю региона, где было найдено произведение искусства, потому что цвета отражают местную культуру. Вместе с использованием УФ-технологии это позволило создать реконструкцию, которую вы сейчас видите. Скорее всего, наше представление о том, как она выглядела изначально, неверно, но все-таки эта статуя должна быть похожа на оригинал! По словам Бринкмана, совсем не удивительно, что древние западные цивилизации использовали яркие цвета для изображения своей жизни. Римляне и греки вдохновлялись произведениями искусства египетской цивилизации, древней Месопотамии и Азии.

Например, если посмотреть на знаменитого египетского Сфинкса, можно подумать, что он всегда так выглядел. Но это совсем не так! Современные исследования и виртуальные реконструкции скульптуры показывают, что она была очень красочной. Считается, что туловище статуи было окрашено в терракотовый цвет, а величественный головной убор был сине-золотым. Все эти цвета считались важными в Египте, и их можно было использовать только для изображения фараона.