Вполне хорошо для 8 лет.
Мы раскопали ранние рисунки великих художников и не поверили своим глазам

Когда мы замираем перед шедеврами в музеях, легко забыть, что великие мастера не родились с умением писать идеальные портреты или передавать магическую игру света. У каждого из них была своя папка с детскими каляками и первыми робкими штрихами, которые мамы бережно хранили на память. Мы «раскопали» ранние работы тех, чьи имена сегодня знает каждый, чтобы вы тоже могли улыбнуться. Приготовьтесь увидеть Дали, Пикассо и Ван Гога — но такими вы их не знали.
Пабло Пикассо
К «Девочке на шаре» Пабло Пикассо пришел не сразу, хотя и начал свой путь художника очень рано. Отец однажды повел маленького Пабло на корриду, а будущий художник так впечатлился увиденным, что написал картину маслом. Пока мы рисовали домики и солнышко, Пабло Пикассо уже вовсю орудовал масляными красками. Его «Пикадор» выглядит так, будто его написал взрослый мастер. Он написал его в 8 лет и с тех пор с картиной не расставался. Это уже потом Пикассо станет великим и самым дорогим художником в мире, а тогда он был просто мальчик, хотя и с очень уверенным взглядом.
На этом фото — 8-летний Пабло и его сестра Лола, которую он потом не раз изображал в своих работах. Какой уверенный в себе молодой человек!
Альбрехт Дюрер

Дюрер почему-то ассоциируется у меня с Гольбахом, читаю, близок как Дюрер.
Одной из самых известных и загадочных работ Альбрехта Дюрера является гравюра «Меланхолия», созданная в 1514 году. Она наполнена сложной символикой и считается шедевром западноевропейского искусства. А справа — самая ранняя из сохранившихся работ Дюрера и одновременно самый ранний известный детский рисунок, выполненный в 1484 году. Автопортрет выполнен серебряным заостренным пером на загрунтованной бумаге, а такая техника требует высочайшей точности. Ошибиться было нельзя — серебро не стирается ластиком. В 13 лет у парня были стальные нервы и рука хирурга.
Клод Моне

Моне начинал как карикатурист. Рисовал карикатуры едвали не на всех жителей городка и сдавал в магазинчик, где их охотно раскупали такие же жители. Это были первые гонорары Клода. Примечательно то, что до этого Моне не учился рисовать, это именно природный талант. Только позднее он начал выходить на пленэр и учиться технике рисунка.
До того, как стать отцом импрессионизма, Клод Моне рисовал карикатуры на жителей своего родного города Гавра. Так он зарабатывал на жизнь. Согласитесь, карикатурист из него отменный. А потом он напишет свои всемирно известные картины, за которые мы его любим и ценим, в том числе и «Даму с зонтиком». Это, кстати, жена художника и его сын.
Винсент ван Гог

В начале он был психически здоровым
В начале пути он рисовал лучше?
Ну у него скорее всего была шизофрения, она искажает реальность
Считается, что при жизни он продал только одну единственную картину
Его «Звездную ночь» и «Подсолнухи» мы встречаем и по сей день на самых разных предметах и вещах. Но, что касается первых работ ван Гога, они совсем не похожи на его знаменитые картины.

Когда я посетила выставку Ван Гога я подтвердила своё мнение, что он был хороший рисовальщик (профессионалы поймут) и гениальный художник. Это разное. Но безусловно, искажение восприятия у гения всегда присутствует. Гений не может быть нормальным, это невозможно априори.
Борис Кустодиев

Купчиха-чудо, Россия, которой нет, увы.
Знаменитую «Купчиху» не знает только ленивый. Но о том, что художник писал это изобилие в сложные годы своей биографии — далеко не все. Только гляньте на этот спелый арбуз и сочный виноград! Котик, естественно, вне конкуренции. А вот на второй картине Борис Кустодиев запечатлел свою жену, Юлию Прошинскую, вскоре после их свадьбы. Работа была написана в 1903 году и считается одним из самых нежных и психологически глубоких образов в творчестве художника, выполненным в стиле русского модерна.
Леонардо да Винчи

Самая ранняя известная работа Леонардо это автопортрет (предположительно) в образе ангела на картинке Вероккио "Вознесение", у которого юный Леонардо был учеником. Вероккио был на тот момент самым коммерчески успешным художником Италии, Леонардо было 14 лет, старый мастер, как гласит легенда, увидев работу своего ученика заплакал, и сказал, что тот его превзошел.
«Мона Лиза» (или «Джоконда») — это не просто портрет, а символ целой эпохи. Какие огромные очереди выстраиваются в Лувре чтоб хоть одним глазком взглянуть на знаменитую загадочную улыбку мы знаем не понаслышке. А «Пейзаж долины Арно» — самая ранняя из точно датированных работ Леонардо да Винчи. Он создал ее в возрасте 21 года. В верхнем углу художник оставил надпись: «День святой Марии Снежной, 5 августа 1473 года». Здесь уже проявляется его интерес к движению воды, геологии и передаче света, которые позже станут основой его великих полотен.
Сальвадор Дали

Справа ещё не увлёкся теориями Фрейда
Будущий мастер сюрреализма Сальвадор Дали с юных лет знал, что хочет добиться больших успехов. К искусству он так же был неравнодушен и задолго до популярности. Его первая картина маслом изображает пейзаж окрестностей его родного города. И, если заметите, она написана на открытке. А вот «Постоянство памяти» Дали нарисовал уже в 1931. Он утверждал, что идея «мягких часов» пришла к нему не из теории относительности Эйнштейна, а после ужина, когда он увидел, как на солнце плавится сыр камамбер. Он вернулся в мастерскую и за два часа дописал растекающиеся циферблаты на уже начатый пейзаж.
Рембрандт

С этой картиной у художника вышел скандал с заказчиками.
Глядя на масштаб и игру света в «Ночном дозоре», трудно представить, что начиналось все с того, что юный Рембрандт просто кривлялся перед зеркалом. Этот контраст между «селфи-гримасами» молодого художника и его монументальным триумфом заставляет нас улыбнуться. Великий мастер не родился с кистью в руках — он просто не боялся выглядеть смешным в начале своего пути. Правда же, чем-то на Пушкина похож?
Василий Кандинский

У психиатров есть термин "синдром Кандинского".
Трудно поверить, но будущий лидер мирового авангарда всерьез взялся за кисть только в 30 лет. До этого он был успешным юристом, и мир мог никогда не узнать о его таланте, если бы не случайный визит на выставку импрессионистов. Спустя 20 лет от уютных домиков не осталось и следа. Теперь Кандинский — «рок-звезда» мирового авангарда. Он верил, что цвета и геометрические формы — как ноты в музыке: они могут передавать чистые эмоции без изображения конкретных предметов. На этом полотне, которое стало его визитной карточкой, зашифрован целый космос из линий, кругов и треугольников.
Густав Климт

Климт - филигранный рисовальщик и талантливый художник с яркими образами, рождающими острые эмоции... Что отличает технически точно выполненный рисунок и картину пробуждающую движения души? На мой взгляд, внутренний огонь образа, эмоция...
«Портрет девочки» — карандашный набросок, который юный Густав Климт сделал в 17 лет. В то время он был прилежным студентом и рисовал так точно, что зрители путали его работы с фотографиями. Кто бы мог подумать, что этот любитель академической точности позже станет главным бунтарем эпохи? «Поцелуй» — это абсолютный пик «золотого периода» Климта. Если в 17 лет он доказывал всем, что умеет рисовать «как в жизни», то в 45 он создал икону, которая больше похожа на византийскую мозаику или ювелирное украшение. Картину купили еще до того, как она была закончена. Климт использовал настоящее сусальное золото разных оттенков и текстур (всего около 8 видов золотой фольги). Именно поэтому в оригинале картина буквально светится. Это был привет из его детства — отец Густава был ювелиром и гравером по золоту.
Казимир Малевич

Ничего в этом квадрате нет ,просто теория ,просто Малевич показал что дальше ничего нет ,точка в искусстве .😃
Самая загадочная картина 20 века и то, с чего это начиналось. Глядя на строгий портрет отца, трудно поверить, что его написал тот самый бунтарь Малевич. Улыбку вызывает этот контраст: от прилежного сына с кисточкой до гения, который решил, что геометрия куда честнее лишних слов.
Эти ранние наброски и первые картины — лучшее доказательство того, что гениальность не падает с неба в готовом виде. Это долгий путь, состоящий из тысяч проб, ошибок и огромной любви к своему делу. Глядя на рисунок 8-летнего Пикассо или забавные карикатуры Моне, понимаешь: у каждого из нас есть шанс создать нечто великое, если не бояться сделать тот самый первый, пусть и неидеальный шаг.
Искусство — одна из наших любимых тем. Взгляните, что у нас есть:
Комментарии
Спасибо
статья интересная, спасибо! Но давайте писать правильно: не "рисунки" , а "работы" или "произведения" , т к рисунков тут мало, в основном живопись.
Наконец-то что-то стоящее среди иишной стряпни!
Правильно говорят, чтобы писать абстракцию, надо прежде научиться писать классику.
Спасибо, мне очень понравилась статья😍
Похожее
11 фактов о возрасте любимых актеров, которые заставляют протереть глаза

20+ знаменитостей, которые оказались друг другу не чужими людьми. А мы и не знали

15 теплых историй, в которых сюжет закручен до предела — как крышки на банках

Мы посмотрели на мир глазами наших собак — и, похоже, они угорают над нами

Как бы выглядели герои наших любимых новогодних фильмов, если перенести их в современные реалии

Мы «оживили» 18 героев наших любимых мультфильмов. И результат огненный

«А вы кто?»: 18 встреч со звездами, которые пошли совсем не по сценарию

19 женщин, которые так красиво переиграли бывших, что те до сих пор кусают локти

15 доказательств того, что на работе тоже можно найти время для веселья

16 студенческих историй, читая которые сложно не захихикать

20+ трогательных доказательств того, что доброта у людей в ДНК

17 пользователей похвастались своими бабушками, у которых не только золотое сердце, но и руки


